“Fantasias e narrativas” é como o designer de interiores Martin Brûlé, nascido em Montreal, descreve as residências misteriosamente comoventes pelas quais se tornou conhecido desde que fundou seu escritório na cidade de Nova York em 2021. (Ele abriu recentemente uma filial em Paris.) Por que uma casa particular, uma butique de estilo de vida ou uma loja de departamentos deveriam ser apenas um envelope quando podem fazer mentes voarem e corações vibrarem? Os interiores podem contar histórias que nunca foram contadas antes e — mais precisamente — podem cativar o público com a mesma intensidade de qualquer drama. Assim é o retiro rural de uma jovem família que o Martin Brûlé Studio reformou perto de Kinderhook, cidade histórica de Nova York.

Diz o designer: “É a minha fantasia de uma casa de campo americana”. O que significa que não tem a ver com os clichês de cadeiras Windsor e chita florida . Não que Brûlé não pudesse apresentar tal cenário, mas seu estilo é algo mais refinado e decididamente internacional, geralmente com uma profunda influência europeia. “Estou sempre voltando, conscientemente ou não, para as décadas de 1920 e 1930, a época de Jean-Michel Frank e Diego Giacometti,“ diz ele. Desta vez, no entanto, o designer precisava moderar essa base estética, visto que o gosto do marido se inclina para o “estilo clássico, tradicional e de alto estilo”, enquanto o da esposa tende para o “caprichoso e excêntrico”. Como Brûlé continua: “Eles se dão muito bem juntos, obviamente, e trabalhar com eles foi muito agradável. Resultou em uma casa onde o quente e o frio se combinam, mas sutilmente — sentidos em vez de vistos”.

Por quente e frio, Brûlé se refere a variações de texturas, materiais, escalas e acabamentos, da mesma forma que Frank coreografava um espaço. Significa também criar uma mistura de períodos e estilos de forma igualmente contida, embora às vezes surpreendente, tão sofisticada quanto utilitária. A sala de jantar dos clientes é um excelente exemplo da prestidigitação de Brûlé: mesa de mogno francês do século XIX — “profunda, larga e longa demais para o espaço, mas funciona, sem as extensões”, diz ele — em meio a murais que retratam grous japoneses posando em uma paisagem não muito diferente da área ondulada vista através das janelas de batente e portas francesas. Adicione a essa combinação improvável um lustre de chifre de veado e um conjunto de cadeiras de jantar Regency estofadas em mohair mostarda opaco e você verá onde as preferências individuais do casal por historicismo e excentricidade se encontram. Mais no próximo post, ok?