O designer de interiores londrino Tom Morris é a prova de que uma segunda carreira pode ser tão bem-sucedida quanto a primeira. Por muitos anos, ele foi editor de design na Monocle e escreveu para uma série de títulos, incluindo ELLE Decoration. “Tendo escrito sobre interiores por tanto tempo, tomei a decisão de mudar da escrita para a execução”, ele diz sobre sua mudança para montar o Morrisstudio em 2018. “Eu tinha um entendimento de design, mas as habilidades técnicas são outra coisa, então fiz um curso noturno de pós-graduação. Então, um amigo de um amigo me pediu para decorar sua nova casa, e um trabalho levou a outro.”

Morris credita seu amor de infância pela arte e seu diploma universitário em história da arte como influências em seu estilo, que geralmente apresenta cores pictóricas, uma mistura de peças antigas e novas e referências ao movimento arts & crafts, ao modernismo californiano e ao design do final do século XX (ele mora no Barbican Centre, em Londres, um ícone brutalista). Como ex-jornalista, ele adora contar histórias por meio de seu trabalho. “Fazemos muitas escavações, entrevistas e pesquisas antes mesmo de olharmos para qualquer coisa estética, para ajudar a construir uma narrativa”, diz ele. “É bastante conceitual e dá algo para voltar quando decisões criativas precisam ser tomadas – seja uma era, uma paleta de cores retirada de uma fonte relevante ou uma conexão com a história local.”

Nos últimos dois anos, Morris tem estado ocupado trabalhando com a cantora Jessie Ware na reforma de sua casa eduardiana. “Começamos no auge de seu período disco, então nos aprofundamos nas referências dos anos 1970″, ele explica. “A cozinha foi inspirada no espaço de aço inoxidável de Nigella Lawson em sua série de TV do início dos anos 1990, misturada com madeira escura, móveis italianos dos anos 1950 e uma mesa de jantar feita sob medida por Matthew Cox.” O estúdio também acabou de terminar a Barnaby Bars, uma loja na St Martin’s Lane de Londres que vende barras de chocolate artesanais, que são feitas à mão na loja. “Fizemos tudo, desde a identidade da marca até a arquitetura de interiores”, diz Morris. “O design foi inspirado na arquitetura de artes e ofícios da cidade de Bournville, em Cadbury, e na estética do movimento Quaker — os Quakers tradicionalmente não bebiam álcool e, na época vitoriana, incentivavam o chocolate como um deleite; daí o surgimento de empresas de propriedade de Quakers, como a Cadbury’s. Também adicionamos um pouco da America dos anos 1950 para garantir.”

Uma casa em Marylebone para uma cliente que trabalha com moda (‘Ela é dedicada a uma paleta de cores contida, o que é divertido para nós fazermos’) e uma casa de fazenda em Sussex do século XVI. ‘Os clientes estão no mundo da arte e têm uma coleção maravilhosa de cerâmica de estúdio do pós-guerra e pinturas britânicas modernas’, Morris se entusiasma. ‘O projeto envolve a conversão de uma dependência em um estúdio de pintura.’ Ele diz: ‘Vir para interiores como uma segunda carreira ajudou meu trabalho. Se você não conhece as regras, é mais provável que crie algo único.’ A expertise do designer de interiores inglês Tom Morris mostra que a segunda carreira pode ser tão profícua quanto a primeira! Invista!